Data: Godzina: Rodzaj: Tytuł: Lokalizacja: Opis: Zapisy:
Sunday, 02.08.2020 18:30
do 20:00
Spektakl Klub Komediowy
Rynek Wodny w Zamościu

“Tajemnica beletrysty, czyli ostatnia czytelnia na Imielinie” – spektakl improwizowany

Opis spektaklu

Oto historia Juliana, rodowitego imielińczyka, którego zaskakuje wieść o nagłej wizycie zagranicznych znajomych: „Przyjacielu, już nie możemy się doczekać rozmowy o tym, co się tam u was teraz czyta! Twoi Zagraniczni Znajomi” – głosi list. Wiedziony bladym strachem, Julian wyrusza do lokalnej biblioteki w celu ustalenia stanu czytelniczej rzeczy. Niestety, bibliotekę zastaje w stanie likwidacji. Na jej miejsce szykowane jest otwarcie enigmatycznych „Książek 24 h”. Razem z Cymelią, lokalną bibliotekarką, Julian wyrusza na osiedlowe poszukiwania poczytnych autorów. Na drodze usianej utajnionymi czytelnikami spotkają postaci tak niejednoznaczne jak Doktor Szwarcpagina – wynalazczyni futurystycznych gatunków literackich, Lokalny Reportażysta cierpiący na brak tematów czy dietetyczka lektur warzywniczych.

20:30
do 22:00
Spektakl Spektakl Poetycki ,,Nasz Papież”
Janusz Strobel,
Nula Stankiewicz,
Włodzimierz Nahorny,
Dominika Ostałowska,
Jarosław Gajewski,
Agnieszka Radzikowska
Rynek Wodny w Zamościu
Spektakl Nasz Papież
 
Spektakl słowno – muzyczny NASZ PAPIEŻ to wyjątkowe i niepowtarzalne wydarzenie na polskiej scenie teatralno-muzycznej w całości oparte na wierszach  Karola Wojtyły, z muzyką Janusza Strobla. Poezja Karola Wojtyły stawia ważne pytania o sens życia jednostki oraz podejmuje próbę poszukiwania Prawdy, Miłości i Wolności. W niezwykły sposób mówi też o problemach współczesnego człowieka. Jest chwilą zadumy i refleksji, a muzyka Janusza Strobla doskonale ilustruje nastrój twórczości Karola Wojtyły oraz inspiruje do pogłębionych rozważań wokół tej ponadczasowej twórczości.
Spektakl składa się z kilkunastu wierszy Karola Wojtyły, czytanych przez artystów przy akompaniamencie specjalnie skomponowanej przez Janusza Strobla muzyki.
Artyści: Jerzy Trela, Agnieszka Radzikowska, Dominika Ostałowska
Muzycy: Janusz Strobel, Włodzimierz Nahorny, Mariusz “Fazi” Mielczarek, Paweł Pańta, Sebastian Frankiewicz
Śpiew: Nula Stankiewicz
Kwartet smyczkowy: Polish Soloists
Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.
Wednesday, 05.08.2020 20:30
do 22:00
Spektakl “Bo piękno na to jest, by zachwycało” – widowisko poetyckie
Leszek Mądzik,
Dariusz Chojnacki,
Dariusz Kowalski,
Dominika Ostałowska
Scena główna

Bo piękno na to jest, by zachwycało  

Do pracy – praca, by się zmartwychwstało.” 

To najsłynniejszy fragment Norwidowskiego Promethidiona, zacytowany przez Jana Pawła II w liście do artystów w Wielkanoc 1999 r. 

Zarówno w liście papieża, jak i w norwidowskim Promethidionie,Piękno jest tą wartością, która najsugestywniej pociąga człowieka ku transcendencji. 

Poemat Promethidion składa się z dwóch dialogów. Jak pisze Norwid,  

W dialogu pierwszym idzie o formę, to jest Piękno 

W drugim o treść, to jest o Dobro i o światłość obu, Prawdę. 

Tę główną myśl Norwida chcemy pokazać na scenie Festiwalu. Do udziału zaprosiliśmy aktorów: Dominikę Ostałowską, Dariusza Chojnackiego i Dariusza Kowalskiego. Oprawę plastyczną spektaklu zapewni Leszek Mądzik, a muzyczną – Joachim Mencel Grzegorz Frankowski, Mateusz Pospieszalski i Adeb Chamoun. 

Reżyserować będzie Marek Pasieczny. 

Friday, 07.08.2020 21:15
do 22:30
Spektakl Spektakl: Szaleństwo we dwoje
Dominika Ostałowska,
Adam Woronowicz
Scena główna

Szaleństwo we dwoje (oryg. Délire à deux) – sztuka teatralna autorstwa , stworzona w Eugene’a Ionesco, 1962 i wystawiona w tym samym roku na scenie Studia des Champs-Élysées.

Scenariusz i reżyseria – Magdalena Małecka-Wippich

Muzyka  – Marcin Wippich

Występują

ONA- Dominika Ostałowska

ON – Adam Woronowicz

Kilka słów o dramacie od reżyserki..

Szaleństwo we dwoje Eugene’a Ionesco – to wprost wybuchowa mieszanka dramaturgiczna, w której odwieczny konflikt między kobietą a mężczyzną, rozgrywa się na tle wielkich pytań i niepokojów o ludzkość, oraz przyszłość świata. 

Ionesco bawi się formą i językiem dramatu w iście cyrkowy sposób; potrafi nie tylko rozśmieszyć do łez, ale również, przyprawić słuchacza o dreszcze. Groteskowa konwencja sztuki doskonale uwypukla słabostki bohaterów, ukazując piętrzące się w ich życiu trudności, oraz złożoną gamę ich uczuć: od euforii po apatię, od miłości po niechęć, a nawet, nienawiść.  Mamy tu więc do czynienia z istnym (tytułowym!) szaleństwem.